10 grands morceaux de musique de chambre

Chmusique ambre est la musique initialement écrit pour un petit groupe d'instruments, pour être joué dans le salon de quelqu'un (ou “ chambre ”) au lieu d'une salle de concert. Ces jours-ci, vous êtes le plus susceptible de l'entendre dans un petit lieu public - une salle de récital de l'université, peut-être, ou peut-être même un café ou en métro plate-forme. En général, un groupe d'instruments qui peuvent jouer sans conducteur est la musique de chambre.

Il ya beaucoup moins de demande du public pour la musique de chambre qu'il n'y en a pour les grands concerts d'orchestre. En conséquence, des billets pour des concerts de musique de chambre sont généralement très pas cher, ou même gratuitement. Mais ne pensez pas que la musique de chambre est moins agréable à écouter To- une très bonne performance peut frapper vos chaussettes.

En musique de chambre, le nombre de musiciens est petit, et chaque musicien est généralement tout aussi important que tous les autres. Instruments jouent l'une l'autre dans les conversations musicales délicieux. En raison de la nature intime et coopérative de musique de chambre, la plupart des musiciens aiment jouer plus que toute autre chose. Et la plupart des enregistrements que vous entendez sont susceptibles d'être des performances phénoménales.

Voici quelques tout-temps favoris de musique de chambre. Découvrez ces pièces:

  • Giovanni Gabrieli (1551-1612): Canzona noni toni pour les trois groupes en laiton (12 joueurs). Le mot italien canzone moyens “. Chanson ” Un maître de la Renaissance, Gabrieli a écrit de nombreuses pièces comme celle-ci pour l'accueil chaleureux, généreux acoustique de la basilique de San Marco à Venise. Les trois groupes de laiton assis dans différentes parties de l'église, et leurs sons littéralement rebondi sur un de l'autre. Musique vraiment inspirant.

  • Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791): Serenade no. 12 en ut mineur pour les vents. Mozart a créé cette intense, en quatre mouvements vent sérénade pour le divertissement de fond d'une soirée. Il commence lugubrement mais travaille son chemin à une étroite jubilatoire.

  • Ludwig van Beethoven (1770-1827): Quatuor à cordes en ut majeur, opus 59, no. 3. Cette pièce est l'un des trois “ Razoumovski ” Quatuors, dédiés à un mec riche de Russie. Chaque quatuor contient au moins un thème-russe, il est amusant de choisir les thèmes que vous écoutez.

  • Franz Schubert (1797-1828): Quintet in A major (The Trout). Schubert a écrit cette pièce pour un chacun de piano, violon, alto, violoncelle, et la basse. Il est en cinq mouvements, dont le quatrième est un ensemble de variations sur l'un des plus aimés lieder de Schubert, appelé (assez logiquement) “ La Truite ”. Si vous voulez vous convaincre que la musique de chambre est amusant, ceci est la pièce!

  • Felix Mendelssohn (1809-1847): Octet majeur, opus 20. Au moins deux choses E-plat sont étonnante au sujet de cette composition: d'abord, Felix a écrit quand il était de 16 secondes, il était son 20e publiée travail! Une des meilleures choses qu'il ait jamais écrites.


  • Johannes Brahms (1833-1897): Quintette avec clarinette, opus 115 en si mineur. Ne soyez pas trompé par son nom - en fait, cette pièce est écrite pour une clarinette, deux violons, un alto et un violoncelle. Un critique a écrit son avis sans même avoir assisté au concert. “ Il était un bon morceau, ” il a écrit, “ mais le son de cinq clarinettes était plutôt bizarre ”. Oops.

  • C # 233-sar Franck (1822-1890): Sonate pour violon et piano en la majeur. Franck a écrit cette pièce magnifique près de la fin de sa vie, et il reflète sa maturité et la maîtrise de la composition. Bien que Franck a écrit pour le violon, il est un favori parmi les flûtistes et violoncellistes, aussi.

  • Claude Debussy (1862-1918): Sonate pour violoncelle et piano. Les gens se plaignent souvent que la musique moderne manque mélodie. Donc ce qui arrive quand compositeur impressionniste le plus connu (Debussy) les équipes avec le plus le chant de tous les instruments (violoncelle)? Ce qui se passe. Lyrique, luxuriante et magnifique, cette sonate vous convertir à l'impressionnisme ou argent remis.

  • Dmitri Chostakovitch (1906-1975): Quatuor à cordes n. 3. Chostakovitch a écrit 15 quatuors à cordes, dont celui-ci est son plus enjouée. Il est construit en forme sonate traditionnelle (que vous pouvez lire dans le chapitre 3), mais il est plein de, mousseux, des touches humoristiques modernes.

  • Igor Stravinsky (1882-1971): L'Histoire du Soldat (Le soldat's Tale). La pièce est inclus, mais il a souvent besoin d'un conducteur de négocier les rythmes difficiles dans la performance. Cette pièce utilise sept instruments - la combinaison très inhabituelle de violon, contrebasse, clarinette, basson, trompette, trombone, batterie - et un personne, qui lit l'histoire d'un soldat, une princesse, et le diable. La musique est intelligent, épicé, et étonnamment puissante.